6 Conseils pour de Beaux Résultats

Si vous cherchez à capturer une belle photographie de portrait en lumière naturelle, vous êtes au bon endroit.

Je suis un grand fan des portraits en lumière naturelle, et dans cet article, je partage mes six meilleurs conseils pour créer des photos époustouflantes, notamment:

• Le meilleur type de lumière naturelle pour produire des images douces, éventuellement éclairées
• Comment choisir la bonne direction d’éclairage (c’est différent de ce à quoi vous pourriez vous attendre!)
• Comment pimenter vos portraits avec de beaux arrière-plans
• Beaucoup plus!

Prêt à devenir un expert en éclairage de portrait? Alors plongeons directement, en commençant par mon premier conseil:

1. Assurez-vous que vous photographiez dans la bonne lumière

La lumière naturelle fonctionne très bien pour la photographie de portrait…

…mais si vous voulez de beaux résultats, vous devez apprendre les types de lumière naturelle à utiliser – et les types de lumière naturelle à éviter.

Vous voyez, certains types de lumière créeront des portraits doux et magnifiquement éclairés, tandis que d’autres types de lumière produiront des ombres dures, des reflets désagréables et juste un mauvais effet global.

Alors, quels types de lumière sont les meilleurs?

Je vous recommande de travailler à l’ombre, que vous pouvez trouver sous les auvents, à la lisière des arbres ou des bâtiments, et à l’intérieur des portes ou des fenêtres. L’idée ici est de positionner votre sujet dans une zone ombrée, mais pas trop ombrée. Vous voulez l’effet doux et flottant produit par l’ombre, mais vous ne voulez pas travailler dans l’obscurité.

J’ai placé ces filles à environ 5 pieds (1,5 mètre) à l’intérieur de la porte d’un ancien hangar à bois:

Vous pouvez également travailler le soir, en commençant environ une heure avant le coucher du soleil. La douce lumière du soleil couchant produira une belle lueur dorée, et vous pouvez souvent utiliser un éclairage latéral ou un rétroéclairage soigneux pour créer un résultat magnifique.

Cependant, évitez de travailler par temps clair et clair lorsque le soleil est haut dans le ciel. Cela provoquera des ombres dures, en plus cela fera plisser les yeux de vos sujets!

2. Faites attention à la direction de la lumière

Une lumière de bonne qualité est un point de départ solide, mais ce n’est que cela: un point de départ. Si vous souhaitez créer un superbe portrait éclairé par la lumière naturelle, vous devez faire attention, non seulement à la qualité de la lumière, mais aussi à la qualité de la lumière. direction.

Personnellement, je suis un fan de l’éclairage latéral partiel, lorsque la lumière traverse le visage de mon sujet à environ 45 degrés du nez et à environ 45 degrés au-dessus du visage. La chambre était très propre et la salle de bain était très propre.

Ici, mon sujet était éclairé en haut à gauche:

Les photographes de portrait ont tendance à éviter la lumière frontale – c’est-à-dire la lumière qui vient par-dessus l’épaule du photographe et frappe directement le sujet-car elle fait plisser les yeux du sujet, plus elle aplatir l’image et la prive de profondeur.

Mais vous pouvez utiliser le rétroéclairage, surtout lorsque le soleil est bas dans le ciel, pour créer un beau résultat. Positionnez simplement votre sujet de sorte que le soleil soit derrière sa tête ou au-dessus de son épaule, exposez-le pour l’arrière-plan, puis augmentez les ombres en post-traitement (ou apportez un réflecteur sur le terrain).

Vous pouvez également utiliser true sidelight pour créer un portrait spectaculaire en lumière naturelle. Positionnez votre sujet de sorte que le soleil le frappe directement de côté, puis regardez comme vous obtenez un effet d’ombre intense!

3. Choisissez soigneusement le fond parfait

La photographie de portrait à la lumière naturelle ne se limite pas au sujet. Il s’agit également de l’arrière-plan, et si vous pouvez inclure le bon arrière-plan, cela rehaussera instantanément vos photos.

D’un autre côté, si vous choisissez le mauvais arrière-plan ou si vous ne faites pas attention à l’arrière-plan lors de la prise de vue, vos photos seront forcément fades, ennuyeuses ou tout simplement mauvaises.

Donc, une fois que vous avez trouvé un endroit avec une lumière solide, assurez-vous de regarder derrière votre sujet.

J’aime éviter les arrière-plans très contrastés avec un mélange de soleil et d’ombre; d’après mon expérience, ceux-ci peuvent devenir des distractions dans l’image finale. Je recommande également d’éviter les arrière-plans avec des couleurs vives et distrayantes ou beaucoup de formes occupées.

Recherchez plutôt des zones épurées, peu contrastées et plus sombres que le visage du sujet. De cette façon, le visage du sujet se projettera vers l’avant et la photo entière apparaîtra très tridimensionnelle:

Si vous pouvez trouver un arrière-plan qui complète les couleurs des vêtements du sujet, encore mieux!

Et au fur et à mesure que vous deviendrez plus expérimenté, vous pourrez incorporer un bokeh d’arrière-plan dans la scène. Pour de meilleurs résultats, utilisez un objectif à grande ouverture, un objectif plus long (par exemple, 85 mm) et assurez-vous de garder beaucoup d’espace entre votre sujet et l’arrière-plan.

4. Assurez-vous d’inclure un projecteur

Les catchlights désignent de petites taches de lumière qui apparaissent dans l’œil du sujet:

Et dans le portrait, les projecteurs sont essentiel. Les projecteurs ajoutent de la vie à la prise de vue, renforcent les détails dans les yeux et améliorent la profondeur de l’image. À mon avis, une image sans projecteur n’est guère une image du tout.

Alors, comment maintenez-vous un point d’accroche dans vos portraits?

Tout d’abord, assurez-vous que vous incluez toujours une lumière vive à peu près devant le sujet, que ce soit le soleil, une parcelle de ciel ou un réflecteur.

Deuxièmement, avant de prendre une photo, vérifiez les yeux de votre sujet pour cette lueur de projecteur. Et si vous n’en voyez pas, demandez-leur de tourner ou d’incliner la tête jusqu’à ce qu’elle apparaisse.

Oui, c’est simple, mais cela fait un énorme différence. Si vous pouvez obtenir le bon éclairage, vos photos seront bien meilleures.

5. Gardez les poses simples (mais dynamiques)

Si vous débutez dans la photographie de portrait, vous pourriez être tenté d’offrir à vos sujets toutes sortes d’idées de pose fantaisistes.

Mais à mon avis, simple est généralement mieux. Quelques conseils:

1. Assurez-vous que votre sujet regarde dans l’appareil photo.
2. Demandez à votre sujet d’incliner ses épaules à environ 45 degrés.
3. Si vous travaillez avec plusieurs sujets, demandez-leur de pencher leur corps et leur tête l’un vers l’autre pour créer un lien émotionnel.
4. Demandez à votre sujet de pointer subtilement son nez sur le côté (c’est-à-dire, assurez-vous que le nez ne pas pointez directement sur la caméra).
5. Posez les bras et les mains pour éviter l’attention. Demandez aux sujets de plier les bras et de serrer les mains ensemble. Évitez les doigts ouverts et les coudes pliés à 90 degrés. S’il se plie, pliez – le – mais naturellement.

De cette façon, vous pouvez créer des poses qui ont fière allure et ajoutez beaucoup de flux.

6. Tirez quand l’expression est la meilleure

L’expression est le élément le plus important dans un portrait en lumière naturelle. (En fait, un portrait mal éclairé et mal posé avec une belle expression l’emportera sur un portrait techniquement parfait avec une expression moyenne n’importe quel jour de la semaine.)

Donc, si vous pouvez capturer des portraits avec un bel éclairage, une belle pose, et une belle expression, vous serez au sommet du monde.

Je recommande de diriger vos sujets, mais prudemment. Demandez-leur de sourire, demandez-leur de rire, demandez – leur d’avoir l’air pensif, etc., mais ne les forcez pas à faire des expressions qui les mettent mal à l’aise, et s’ils n’aiment pas une expression, passez à autre chose. Les expressions plus émotionnelles ont tendance à être plus belles, mais n’en faites pas trop. Vous voulez de l’humeur, mais vous ne voulez pas de réaction excessive dramatique.

Alors, assurez-vous que votre l’humeur reflète l’expression que vous recherchez. Si vous sautez avec votre appareil photo, vous n’obtiendrez pas un regard émouvant; cela ne semblera tout simplement pas naturel pour le sujet! Au lieu de cela, agissez selon l’expression que vous recherchez. Avoir du sens?

Photographie de portrait à la lumière naturelle: derniers mots

Maintenant que vous avez terminé cet article, vous êtes prêt à capturer de superbes portraits.

Rappelez-vous simplement les conseils que j’ai partagés. Concentrez-vous sur l’éclairage, le sujet et l’arrière-plan. Et obtenez de belles images!

Maintenant à toi:

Lequel de ces conseils est votre préféré? Lequel comptez-vous utiliser en premier? Partagez vos réflexions dans les commentaires ci-dessous!